袁江yj 阿房宫的说明：

名 称： 《阿房宫图》
作 者：  袁江
年 代：  清朝
材 质：  绢本 设色
画芯尺寸：  纵32CM 横208CM × 12
简 介：
[清] 袁 江《阿房宫图》

[作品赏析]
袁江的界画常取古代历史上著名的宫阙殿宇为题，此幅即以秦始皇三十五年( 前 212 年 ) 兴建的阿房宫为表现对象。集六国宫殿精华于一身的阿房宫早被项羽的一把大火化为灰烬，后人无缘得见，唐代诗人杜牧以富有想像力的文字描绘出阿房宫的壮丽奢华。画家杂取历代建筑造型，从追求画面的富丽美观，强调气势恢弘的视觉效果出发，展开想像， 随意组合，使一组组已经逝去的带有神秘色彩的建筑得以再现。此图使用十二条通景屏的表现手法，充分利用画面的宽度与广度 , 再现了阿房宫当年的恢弘气势，将华贵绮丽的画风发展到极致。 
 

袁江的简介：

    袁江字文涛，号岫泉。生于1662年，1735年逝世，籍贯：江都（今江苏扬州）人。雍正时，召入宫廷为祗侯。袁江是我国绘画史上有影响画家，1662年生，1735年逝世,宫廷画家,转工山水楼阁界画。在清康熙、雍正、乾隆时期，楼阁工整山水当以袁江最有名。当时还有他的侄子袁耀同齐名。他们两人曾受扬州的山西盐商的聘请，到山西作画，作品在北方流传较多。他擅画山水、楼台、师法宋人。山水画主要学宋代闫次平，画石多鬼皴，楼阁主要学郭忠恕，工整严密。他的绘画素材多为古代宫苑，尤长于界画。界画是我国民族绘画中很有特色的一门画科，它在东晋时代已同人物、山水画并存了，发展到宋、元时期就已达到高峰，但一直受到文人画的排挤。画艺从师仇英，山探郭忠恕笔法及赵伯驹、刘松年等青绿山水一脉，同时传工界画，成为"有清一代推为第一"的界画家。
袁江主要活动于民间。是职业画家，长时间在扬州和江浙一带活动。他擅画山水楼阁，早年师法仇英，中年对古代作品尤其是宋代的山水画作过细心地摹绘。绘画技艺大增。其画传流功力深厚，尤其继承青绿山水传统，所作青绿山水，浑朴有致。中年“得无名氏所临古人画稿，技遂大进”。他将雄伟壮阔的山色与富丽堂皇的楼阁，很好地融为一体，既精细入微，又气势磅礴，有力地提高了“界画”的表现能力，被推为清代“界画”第一。如他的大幅精品代表作《骊山避暑图》，现藏北京文物事业管理局。画幅以唐明皇（玄宗）在骊山避暑游乐为题材。描绘出楼台殿阁，古树环绕，散缀于山石巨岭之间，山下湖水一片。整个画面构图繁复，场面宏大，局部精细入微，最引人注目是建在深山中的宫殿。设色极为浓重，鲜艳奇目。
 　　袁江的作品从画风上分有精笔和细笔两路。大部分是工整细致一路的，有少量的是用笔粗放一些。袁江除工山水楼阁界画外，还兼作花卉，并也流传下来一些作品。袁耀的风格与袁江基本相同。

查看袁江更多作品     http://www.gfzihua.com/mingrenzihua.asp?anclassid=5&searchkey=yuanjiang